dimanche 18 décembre 2011

Premio Internacional de Escultura Ángel Orensanz en Sabiñánigo, España: XIV edición

XIV Edición del Premio Internacional de Escultura Ángel Orensanz, convocado por el Ayuntamiento de Sabiñánigo , ganador del certámen, D. Ernest Altés, obra “ARADO”, un único accésit dada la calidad de la obra a Carlos Albert Andrés obra “Balandra”

No se trata de hacer aquí ningún estudio sobre la escultura contemporánea aragonesa, sino más bien, se trata de poner en su sitio El Premio Internacional de Escultura "Ángel Orensanz”, que se celebra con carácter bianual en la localidad oscense de Sabiñanigo, desde 1979, tras la puesta en marcha del Museo “Ángel Orensanz y Artes del Serrablo”. Las obras ganadoras de las ocho primeras ediciones se pueden contemplar en el propio museo, con el tiempo en la edición correspondiente al 2001 se optó para que las obras pudieran ser expuestas en el exterior, debiendo presentar el autor para optar al premio una maqueta de la obra propuesta.
A partir de ese momento desde el Patronato del Museo y el Ayuntamiento se han ido buscando otras ubicaciones a lo largo del entramado urbano de la localidad, al aire libre, con el fin de crear un itinerario escultórico, interesante para los visitantes, que recorra la ciudad y jalone de elementos artísticos su tejido urbano.
El premio se encuentra actualmente en su XIV edición, en la última edición, el premio respondía al tema “Sabiñánigo, lugar de encuentro” y la obra ganadora de Ruiz de Eguino, fue elegida entre las 28 propuestas que optaron en esta ocasión al Premio. La obra definitiva fue colocada en la Plaza de España, junto al Ayuntamiento, siendo la más concurrida hasta la fecha la XI, edición, correspondiente al año 2005, en dicha ocasión fueron 62 las esculturas, procedentes no solo de España sino de otros lugares del mundo los que concurrieron al certamen y el jurado concedió además dos menciones de honor a las obras: “Umbral de la claridad” de Rubén de Pedro Domingo y “Pase sin llamar” de Javier Santurtún Leaniz.
No es una casualidad que el premio internacional lleve el nombre del escultor Ángel Orensanz, pues se trata, junto a Serrano y Gargallo, de uno de los artistas aragoneses más internacionales. Su trayectoria artística se ha desarrollado a lo largo de los años de manera “desbordante”. Desde esculturas en parques, calles, plazas, tanto en nuestra comunidad autónoma, como en otras ciudades españolas. Su obra se puede encontrar en países como Londres, Holland Park, Tokio, la Plaza Roja de Moscú, Paris, Berlin o el Central Park de New York.

Su obra, desde una fase de gran elocuencia de interpretación artística, pasará pronto a las abstracciones geométricas. Aparecerá su obra definitiva, la abstracción basada en el cilindrismo y una obra entre el drama, el color y la forma como aportación al arte contemporáneo. Pero no se queda ahí su trayectoria, que ha ido derivando a otras tendencias, como el film de difusión de su obra en festivales internacionales , las llamadas “esculturas volantes” que pudimos disfrutar el pasado mes de julio en los jardines del Museo del Traje, Madrid y que han convertido al escultor aragonés en un artista consagrado en el arte más actual.

mercredi 14 septembre 2011

PARADIGMA exposición de Ángel Orensanz Museo del Traje MADRID





La extensas líneas de las esculturas color rojo y blanco, componen una interactividad visual con los arboles,verde, que rompe la pasividad del paisaje.

mardi 13 septembre 2011

El Ayuntamiento de Sabiñánigo convoca, a través del Museo Ángel Orensanz y Artes de Serrablo, el XIV Premio Internacional de Escultura Ángel Orensanz

• XIV Premio Internacional de Escultura Ángel Orensanz.


Premio de escultura Ángel Orensanz

Convocatoria y bases del XIV Premio Internacional de Escultura Ángel Orensanz
Consulta y descárgate las bases y el modelo de inscripción en el XIV Premio Internacional de Escultura Ángel Orensanz.
El Ayuntamiento de Sabiñánigo convoca, a través del Museo Ángel Orensanz y Artes de Serrablo, el XIV Premio Internacional de Escultura Ángel Orensanz, un certamen bianual al que pueden concurrir todos aquellos escultores que lo deseen, y deben presentar una maqueta de su obra, que debe responder al tema que se plantea en las bases de cada nueva edición, y que esta ocasión será la despoblación rural, y llevará por título una expresión en lengua aragonesa que hace referencia a este hecho “Pueblos amortaos” . Será trabajado mediante expresión y técnica libre.
En cuanto a la ubicación de la obra, será colocada, en colaboración con su autor, en el “Jardín de nuestros pueblos” de Sabiñánigo, si bien el Ayuntamiento se reserva el derecho a modificar la ubicación final o modificar su ubicación en el futuro en caso de ser necesario.

11 SEPTIEMBRE 2011 Ángel Orensanz: "El 11-S fue atroz, descompensó el equilibrio mundial de manera colosal"

• Alejandro Royo Zaragozano ARAGON DIGITAL




Ángel Orensanz: "El 11-S fue atroz, descompensó el equilibrio mundial de manera colosal"

La sede de la Fundación Ángel Orensanz se encuentra en Lower Manhattan, cercana a las Torres Gemelas que el 11 de septiembre de 2001 fueron derribadas en un ataque terrorista. El propio artista aragonés evoca, en el décimo aniversario, cómo vivió esos días y reflexiona sobre lo que supuso aquel acontecimiento en su vida y en su obra.

Zaragoza.- "La caída de la segunda de las Torres Gemelas de Nueva York supuso la caída del símbolo de todo un sistema". Así describe el artista altoaragonés Ángel Orensanz el impacto del ataque terrorista contra el World Trade Center que él vivió desde la sede neoyorquina de la Fundación que lleva su nombre.
Orensanz evoca los sentimientos y las emociones que le embargaron aquella mañana de martes en la que dos equipos de televisión de las cadenas ABC y CBS grababan diversos programas en la sede de la Fundación. “En cuanto les dieron la noticia salieron rápidamente hacia las torres”, recuerda Orensanz, quien asomado a la ventana pudo divisar la bola de fuego que causó el impacto del segundo avión.
“Lo más terrible de todo fue pensar que todo eso sucedía porque estaba metódicamente planeado”, asegura Orensanz. “Es una atrocidad enorme que desequilibró el mundo de una manera colosal”, reflexiona el artista oriundo de Larués (Huesca), para quien los movimientos que están sucediendo en algunos países árabes son consecuencia de aquel ataque. “Es difícil pensar que todo pueda acabar bien, ya veremos”, vaticina el escultor y pintor.
Un hecho de semejante magnitud marcó la historia mundial, y mucho más la vida cotidiana de los ciudadanos neoyorquinos. Por supuesto la obra de Orensanz se vio influida por los hechos aciagos de aquel martes. “Empecé a dibujar cosas muy agónicas y dramáticas después del 11-S”, subraya Orensanz, quien reconoce que, tras los atentados, trataba de eludir el tema en sus conversaciones con colegas o amigos europeos.
Ángel Orensanz es un artista polifacético. No cabe duda de que hay que poseer una sensibilidad artística fuera de lo común para ser capaz de encontrar en el seno de la tragedia y el caos “la visibilidad estéticamente armónica” del humo producido por el colapso de la primera torre, “que subía como una hiedra que se encarama por una pared”, evoca el altoaragonés.
Sin embargo, para Orensanz, la venganza no tiene sentido. “Lo que hago en mis obras es una reflexión posterior al acontecimiento”. “Se trata del fuerte gesto de producir algo. El arte no debe ser venganza. Desde el Renacimiento hasta las pinturas de Goya no hay apenas ni un cuadro que muestre venganza”, asevera el escultor y pintor aragonés.

11 SEPTIEMBRE 2011 Ángel Orensanz: "El 11-S fue atroz, descompensó el equilibrio mundial de manera colosal"

Ángel Orensanz: "El 11-S fue atroz, descompensó el equilibrio mundial de manera colosal"










La sede de la Fundación Ángel Orensanz se encuentra en Lower Manhattan, cercana a las Torres Gemelas que el 11 de septiembre de 2001 fueron derribadas en un ataque terrorista. El propio artista aragonés evoca, en el décimo aniversario, cómo vivió esos días y reflexiona sobre lo que supuso aquel acontecimiento en su vida y en su obra.


Zaragoza.- "La caída de la segunda de las Torres Gemelas de Nueva York supuso la caída del símbolo de todo un sistema". Así describe el artista altoaragonés Ángel Orensanz el impacto del ataque terrorista contra el World Trade Center que él vivió desde la sede neoyorquina de la Fundación que lleva su nombre.
Orensanz evoca los sentimientos y las emociones que le embargaron aquella mañana de martes en la que dos equipos de televisión de las cadenas ABC y CBS grababan diversos programas en la sede de la Fundación. “En cuanto les dieron la noticia salieron rápidamente hacia las torres”, recuerda Orensanz, quien asomado a la ventana pudo divisar la bola de fuego que causó el impacto del segundo avión.
“Lo más terrible de todo fue pensar que todo eso sucedía porque estaba metódicamente planeado”, asegura Orensanz. “Es una atrocidad enorme que desequilibró el mundo de una manera colosal”, reflexiona el artista oriundo de Larués (Huesca), para quien los movimientos que están sucediendo en algunos países árabes son consecuencia de aquel ataque. “Es difícil pensar que todo pueda acabar bien, ya veremos”, vaticina el escultor y pintor.
Un hecho de semejante magnitud marcó la historia mundial, y mucho más la vida cotidiana de los ciudadanos neoyorquinos. Por supuesto la obra de Orensanz se vio influida por los hechos aciagos de aquel martes. “Empecé a dibujar cosas muy agónicas y dramáticas después del 11-S”, subraya Orensanz, quien reconoce que, tras los atentados, trataba de eludir el tema en sus conversaciones con colegas o amigos europeos.
Ángel Orensanz es un artista polifacético. No cabe duda de que hay que poseer una sensibilidad artística fuera de lo común para ser capaz de encontrar en el seno de la tragedia y el caos “la visibilidad estéticamente armónica” del humo producido por el colapso de la primera torre, “que subía como una hiedra que se encarama por una pared”, evoca el altoaragonés.
Sin embargo, para Orensanz, la venganza no tiene sentido. “Lo que hago en mis obras es una reflexión posterior al acontecimiento”. “Se trata del fuerte gesto de producir algo. El arte no debe ser venganza. Desde el Renacimiento hasta las pinturas de Goya no hay apenas ni un cuadro que muestre venganza”, asevera el escultor y pintor aragonés.
Alejandro Royo Zaragozano ARAGON DIGITAL

• Alejandro Royo Zaragozano ARAGON DIGITAL

- Escultura en los jardines del Museo del Traje. A la tranquilidad que siempre acompaña un paseo por el Museo del Traje, se suma en esta ocasión una i



• MIGUEL PÉREZ MARTÍN - Madrid - 19/08/2011 ELPAIS

jeudi 28 juillet 2011

El Museo del Traje se pone un vestido de lunares de colores

• RAFAEL FRAGUAS - Madrid - 27/07/2011 ELPAIS



MADRID: le musée de la Mode s’habille de
cercles lunaires de couleur.
L’artiste Angel Orensanz réunit les pins avec des sphères chromatiques.

Paradigma. Hasta el 30 de octubre. Museo del Traje. Avenida de Juan de Herrera, s/n. De 9.00 a 19.00.

• MUSEO DEL TRAJE MADRID

ANGEL ORENSANZ PARADIGMA MADRID Musée de la Mode. CIPE 28 Juillet au 30 Octobre 2011







Le Musée de la Mode, CIPE, présente, une exposition innovante d’Angel Orensanz, artiste consacré dans la réalisation d’art conceptuel.
L’exposition, présentée par l’artiste lui-même, nous invite, à travers ses sculptures de toiles colorées, et ses dessins à observer le dialogue constant qui s’établit entre l’art et la nature.
La nature passive du paysage enlacée avec la géométrie organique des sculptures provoque comme conséquence une dynamique lyrique sur ces œuvres d’art.

L’inauguration de l’exposition aura lieu le jeudi 28 Juillet à 20 :00 heures et sera ouverte au public jusqu’au mois de novembre 2011. Seront présents à l’inauguration : le Directeur Général des Beaux-Arts et des Biens Culturels du Ministère de la Culture, Angeles Albert de León ; le Directeur du Musée de la Mode, CIPE, Rafael Garcia Serrano et l’artiste et commissaire de l’exposition, Angel Orensanz.
Organisateur : Ministère de la Culture (Sous-direction Générale de la promotion des Beaux-Arts et le Musée de la mode, CIPE)
Commissaire : Angel Orensanz
Coordinateur : Musée de la Mode, CIPE et la Sous-direction Générale des Beaux-arts du Ministère de la Culture.
Lieu : Les jardins du Musée de la mode, CIPE. Avenue Juan de Herrera, 2. Madrid.

dimanche 10 juillet 2011

Convivencia de dos tiempos, Ángel Orensanz en Berlín.







Una extensa producción en diversas enclaves históricas de la ciudad de Berlín ha sido escenario de interposición de obras de Ángel Orensanz como contrapunto de reencuentro de dos efectos de convivencia de un tiempo en dialogo con otro.
La percepción histórica de lo que fue el Arco de Brandeburgo, el Puente Oerbaumbrücke etc. complementado por una intervención contemporánea justaponiendo una doble versión y lectura con las telas que hablan de otro temporal.
Un dialogo encima del tiempo.
Como alcanzando una secunda vida un complemento de audacia y destino
Formas convergentes y divergentes que a través de estas telas transparentes de Ángel Orensanz convive dentro del paisaje urbano, el pasado y el futuro. El mismo paisaje se traduce en una obra cromática.
Las fotos de esas intervenciones se exponen du 6 al 28 julio en Barcelona, exposición PARÍS - BARCELONA, UN PONT DE L’ART CONTEMPORANEO. Obra realizada en Berlín y por la tecnología y la transmisión instantánea de Berlín a Barcelona.

Angel Orensanz a expuesto su obra en:

Museo de l’ Hermitage San Petersburgo, museo metropolitano de Tokyo, museo de arte moderno de Mosco, Museo Puskin, Museo arts. ciencias industriales de los Ángeles. Palacio ducale de Pábulo, Museo de la Sapiencia, Roma, Museo de arte contemporáneo de Gibelina (Sicilia), Museo del agua de Lisboa y de Coímbra, Holland Park Londres, Museo del Luxemburgo Paris Bienal de sao Paulo, galería Dau al set, Barcelona, estudio Fifty-Four, New York,.

Fue premiado en 2007 por los amigos de la ONU por su obra a favor de la naturaleza

dimanche 22 mai 2011

CANNES 17 mai 2011 : Le prix AVIFF « Angel Orensanz » a été remis à : Thomas Bertay & Pacôme Thiellement pour « LE DISPOSITIF»







CANNES 17 mai 2011 : Le prix AVIFF « Angel Orensanz » a été remis à :
Thomas Bertay & Pacôme Thiellement pour « Des morceaux d’hommes»
5 épisodes du programme vidéo expérimental de 52 films. « LE DISPOSITIF »

Dans « Le Dispositif » les auteurs créent des séquences, d’une forte personnalité, qui impressionnent, par la juxtaposition, dans un assemblage inattendu, d’ images d’archives, d’images de fiction, de musiques, d’interviews, de textes lus ou écrits. Ils jouent sur des associations libres, provoquées ou détournées de la mémoire, pour créer une atmosphère d’inquiétude et de questionnement.

L’objectif donné par les réalisateurs est : »Partant du principe que toute information est pollution, les mises en perspective opérées par Le Dispositif renforcent chez son spectateur ses défenses immunitaires pour affronter les vagues successives de chaos et de dislocation à venir. »

LE DISPOSITIF 44 - La Tempête

LE DISPOSITIF 45 - Les Feuilles Mortes

LE PEUPLE DES HOMMES RECONSTITUES

CARTE BLANCHE Camilo RACANA ART SHOW CANNES 2011

vendredi 20 mai 2011

LADY GAGA Born This Way Haus Party!


Come and celebrate the birth of Lady Gaga's new album Born This Way at the ultimate dance party! Sights, sounds, libations and more at five club events across the USA. Click HERE for full details, schedule below.

details, schedule

dimanche 13 mars 2011

Disorder Urbanities - Angel Orensanz - Visual Art

Disorder Urbanities
Disorder Urbanities
Disorder Urbanities


Disorder Urbanities

youtube disorder urbanities

espace angel orensanz ET ECN

mercredi 9 mars 2011

Un dibujo de ANGEL ORENSANZ en la portada del Libro "Heidegger y el ser-sentido" (Univ. Deusto, Bilbao 2009) Andrés Ortiz-Osés



youtube Heidegger y el ser-sentido


Siguiendo una sugerencia de G. Vattimo y S. Zabala, el autor de esta obra ofrece una selección de trabajos propios sobre la filosofía de M. Heidegger, en la que se distinguen tres etapas: la primera vertida al hombre, la segunda revertida al ser y, mediando ambas, una etapa transversal que articula en el lenguaje el ser y el hombre, ya que el ser es apalabrado por el hombre en el lenguaje. En el decurso de la obra destaca el episodio nacionalsocialista de Heidegger, así como su romanticismo y su religiosidad. Pero al fondo de todo está la cuestión del ser, interpretado como el símbolo radical del sentido de la existencia. El ser se concibe como “trascendencia inmanente”, a la vez sublime y abismático, donación y refugio, oferencia. El autor estudia el ser heideggeriano como un concepto mitológico, cuyo sentido dice acontecer existencial y acontecimiento esencial (Er-eignis).
MateriasFilosofía


Universidad de Deusto
ISBN: 9788498301991
Serie: Filosofía
Nº Edición: 1
Año de Edición: 2009
Páginas: 180